( All rights are reserved the photografer and artist, and BONO in Norway)

and

Past projects. Sadly many photos have beeen lost. Hopefully I`ll restore little by little.

" NAUTILUS"

Hvelvet ( The Vault Room) at KRAFT GALLERY August-September 2017

4 works have been collected for permanent collections at The National Museum in Oslo and at The Nordenfjeldske Museum of Decorative Arts and Design in Trondheim.

Some older works from 1995 and up until 2010.

 

" LA PERLA BAROCCA " 2017.

This is what is left of La Perla Barocca.

These were meant for the Bergen Exhibition . There were 6 sculptures started in January 2017, but sadly we experienced many problems localy  again since we moved here in 2003. Parts of that project were destroyed due to the local problems this winter- spring, and had to be thrown away. I have documentation on this as adviced. Sadly this conntinued and a second version ended the same way. The situation has not been resolved. Part of this local situation following up on 15 years of making trouble. A bit sad.

2015 " GROTTO SMERALDO "Testing out mini stunt projects in a newly discovered in 2015 "  like a cave showrom" into the mountain rocks. Sadly this was meant to be an exhibition area and planned for a project in 2018. But because of the local situation here. Even this project is cancelled and can not take place here. The plan was an exhibtition in this place (The Grotto), and in my pop up working room + a pop up show room with invited colleges,  friends and those interested, to an opening with food and barbecue on the dockside.

Again sad to have working plans destroyed.

And yes to those that like childrens books a lot, we do have " lilltle dragons".

And larger ones. Here one of the large fire " dragons", having a huge blow out with lots of fire tungs ( Well, in fact gass coming in from the North Sea to be refined, having a controlled  outburst before being sent off to Europe  :). But fits the place though, and my projects.

*  *  *  *  *  * 

" STILLEBEN " 2016

at

" THIS CONTAINS ART ".  KUNSTLOGEN EXHIBITION .

THE 36 th INTERNATIONAL HANSEATIC DAYS .

BERGEN , NORWAY. 

NB : I overheard a discussion among some visiting artist about how the works are made.

But no, these are not made by casting or ready mades.

They are all handbuilt and sculptured individually.

It is challenging to build it up and sculpture it all oneself, but great fun that leads to new technical knowlege, expressions and ideas.

The light colored ones are sculptured British porcelain . The seegreen ones with a mixture of  German stoneware and British industrial porcelain.

Then hand painted with glaze. Fired at 1250 degrees.

This mann from a small town near Cologne, fits very well into

my exhibition. He is dressed like as if he is coming to collect his art collection. Very nice, and funny.

I was asked by a visitor about which collection the art pieces came from .

FABULA

at KRAFT , BERGEN. Norway

AUGUST - OCTOBER 2015

" The Little Dragons Sun Bathing, While The Little Bohemian Lions are Playing"

FABULA

KRAFT GALLERY THE PROJECT ROOM

BERGEN. NORWAY.

The work Seablue Dragon Jug will be in the Collection at KODE ART MUSEUMS of BERGEN.

FABULA porcelain figures

Due to huge damages on our house during the hurricane

" Nina" this winter.

The project was changed into what I felt was more suitable for the beautiful project room at KRAFT GALLERY in Bergen. Norway

The exhibiton is now open, and in different rooms than we planned. But into a smaller room that fits this project perfect.

Coming up 2017

2017 : THE VAULT ROOM / HVELVET. Solo project.

KRAFT GALLERY 

in BERGEN , NORWAY.

August and September 2017.

SUMMER 2014:

June-August:

Now OPEN in Arendal, Norway. At GALLERY ARTendal.

TINGLEFF. LUNDEBREKKE. KORTNER.

Gallery ARTendal. Bomulds Fabriken, Arendal. Norway

ARTendal     

KORTNER - LUNDEBREKKE - TINGLEFF

26.06.-10.08.

Velkommen til åpningen torsdag 26. juni kl 18:00

Vi viser tre kunstnere som alle har stilt ut tidligere i Bomuldsfabriken Kunsthall. Utstillingen presenterer ekspressive, maleriske skulpturer og store fatformer i henholdsvis porselen og leirgods av Helene Kortner og Marit Tingleff. Dette i kontrast til rike og komplekse mønster i fargerike geometriske trerelieffer av Edith Lundebrekke

HELENE KORTNER

Helene Kortners del av utstillingen består av skulpturer fra tidligere serier. De er plukket fra hennes store og rike porselensverden ved Bergen. Hver figur er i utgangspunktet bygget opp i pølseteknikk bearbeidet med porselen lag på lag til en rikt sammensatt helhet i hennes karakteristiske ekspressive og barokke uttrykk. De er dekorert i en rik palett med glasurfarger og brent i flere omganger. Hennes utforsking av porselenet, suverene materialbeherskelse og ekspressive bearbeidelse flytter grensene for hva vi har sett før og leder oss inn i en rik fortellerverden. Vi bombarderes av farger, teksturer og inntrykk. Kortner er inspirert av hverdagen og drømmer og løfter skulpturene fra det hverdagslige inn i en større visuell verden. Her er assosiasjoner til middelalder, rokokko, teater med mer; de er tidløse med en intens tilstedeværelse.

Helene Kortner (f.1966) er utdannet ved Institutt for Keramikk, Kunsthøgskolen i Bergen i 1995. Hun har bemerket seg både nasjonalt og internasjonalt. For tiden deltar hun på en internasjonal porselensutstilling, In Spe, i Grenland Kunsthall, Porsgrunn. I 2007 vant hunKunsthåndverkprisen ifm Norske Kunsthåndverkeres årlige utstilling. Hun har deltatt på en rekke utstillinger med nasjonal og internasjonal betydning. Hun fikk hederlig omtale ved The 6th Cairo International Biennale for Ceramics (2002) og The 1st World Ceramic Biennale(2001). Fikk juryens pris ved The 5th Cairo International Biennale for Ceramics (2000). Kortner er også innkjøpt til både private og offentlige samlinger. www.helenekortner.com

EDITH LUNDEBREKKE

Lundebrekke har sin bakgrunn fra tekstilkunst og har spesialisert seg på å utforske repetisjon og mønsterdannelse. Hun arbeider i et abstrakt formspråk basert på moduler og geometriske figurer. Hun setter sammen rike og komplekse mønster som er umiddelbare og intrikate på samme tid. Gjennom kombinasjon av enkle former undersøker hun systemer som grunnlag for billeddannelse, og har utforsket dette i ulike materialer og teknikker. Et kjennetegn ved mønsteret er dets potensial til endeløs utstrekning, både i bredde, høyde og dybde. Det er også godt egnet for stor skala; noe som gjør det ideelt for arkitektonisk integrering. Mønstre har en åpenbar sammenheng med arkitektoniske prinsipper. Interaksjon og farge er sentrale elementer i Lundebrekkes kunst. Hun er fascinert av det faktum at lys og skygge, i samspill med omgivelsene og tilskueren, skaper varierende visuelle opplevelse. 

Edith Lundebrekke (f.1959) ble uteksaminert i 1992 fra Statens Håndverks- og Kunstindustriskole i Oslo. Hun har hovedfag fra Institutt for Tekstil, men hun jobber i alle materialer, som tre, glass, tegl og metall. Hun har hatt flere separatutstillinger i Norge, og deltatt på en rekke gruppeutstillinger nasjonalt og internasjonalt. Mange av Norges fremste kunstinstitusjoner har kjøpt hennes arbeid, og hun har fått særlig oppmerksomhet for sine arbeider med trerelieffer, der opplevelsen av farge og form endres i henhold til betrakterens bevegelse.

Lundebrekke har utført en rekke store offentlige oppdrag, blant annet sykehus, flyplasser, skoler, ambassader og offentlige representasjonsanlegg. www.edith.no

MARIT TINGLEFF 

Tingleff er for tiden professor i keramikk ved Kunsthøgskolen i Oslo. Hun er en av landets mest markante og anerkjente keramikere. En kunstner som gjennom systematisk forskning i materialet har videreført leirgodstradisjonen til nye høyder gjennom sin utradisjonelle tilnærming. Hun arbeider i stort format med fatformer som bearbeides gjennom bygging og de tradisjonelle materialene begitning, oksyder og glasur på en eksperimentell og innovativ måte. Vi viser tre store former i leirgods med titlene ”Panorama I” (93x168 cm), ”Panorama II” og ”With Eyes sensitive for Green”. (tittelen er lånt fra en poetisk svensk sang: Barbro Hörberg: Med ögon känsliga för grönt)

Tingleff sine panoramaer refererer til alle de landskap keramikkhistorien er full av; fajanse fat med romantiske landskap, omgitt av krummede barokke kanter. Disse er keramiske kommentarer til gullalderens store naturscener i tunge gullrammer. Utenfor hennes verkstedvinduer bølger det i berg og dal, en stor elv slynger seg. Langt borte i horisonten møtes land med himmel - mørkt og lyst. Landskapet er et evig motiv i kunsten, bearbeidet naturalistisk og abstrahert, gjengitt melankolsk, symbolsk, metaforisk, stedspesifikt, eller generelt.

Vi nyter de øyeblikk vi skuer en storslått utsikt, vi klatrer opp på høye fjell for å se lengst mulig, vi reiser til andre fremmede steder for å se det vakreste. Lengselen etter den gripende, banale følelsen, opplevelsen av å se noe usedvanlig, er stor hos de fleste av oss, uttaler Tingleff.

Marit Tingleff (f.1954) har hatt en omfattende utstillingsvirksomhet, hun er innkjøpt til samlinger i inn og utland og bl.a. representert i Victoria & Albert Museum, London og norske kunstmuseer. 

<< tilbake

 

Helene Kortner 

 

Fra serien Permutations #2, Edith Lundebrekke 

 

With Eyes sensitive for Green, Marit Tingleff

 

Helene Kortner 

 

Fra serien Permutations #2, Edith Lundebrekke

 

Panorama II, Marit Tingleff 

© 2012 BOMULDSFABRIKEN KUNSTHALL    Besøksadresse: Oddenveien 5,   Postadresse: Pb 1898, 4858 Arendal    tel: +47 37 01 31 43    e-post: post@bomuldsfabriken.no

IN SPE

CONTEMORARY CERAMICS

INTERNATIONAL EXHIBITION

in PORSGRUNN, Norway.

At GALLERY KUNSTHALL GRENLAND.

(Sadly I have not managed to isolate or convert the

beautiful digital invitation for The In Spe exhibition.

But meantime here are some photos.)

From the end of the opening of " In Spe 2014 " .

Herzkammer 2014 at " In Spe 2014" .

Glazed porcelain.

" IN SPE "

KUNSTHALL GRENLAND .

PORSGRUNN,NORWAY.

Med kollektivutstillingen In Spe, har Kunsthall Grenland samlet elleve av Europas mest innovative kunstnere som arbeider med porselen. Utstillingen viser en kontinuerlig utforskning av materialet og diskuterer samtidig porselenets kulturelle kontekst.

In Spe reflekterer og representerer noe av det mangfoldet som finnes i samtidskunsten, der fellesnevneren er leire og porselen. De inviterte kunstnerne har fått anledning til å invitere med seg hver sin yngre kunstner – noe som også bidrar til faglig utveksling. Til utstillingen er det produsert en katalog, der utstillerne har besvart spørsmålet om materialets betydning i arbeidene. Gjennom disse svarene gis publikum et glimt av kunstnernes prosess og tilblivelsen av verket.

Porsgrunn Kunstforening har lenge hatt fokus på porselenskunst og – kunstnere, og har samarbeidet med Porsgrunds Porselænsfabrik, Porselensbiennalen og Porsgrunn kommune om utstillinger, workshops og utsmykkingsprosjekter. Fra 2014 vil Kunsthall Grenland videreføre og bidra til ytterligere å styrke denne satsingen, ved årlig å arrangere en større utstilling i sommerperioden som viser porselenets potens og posisjon i samtidskunsten.

OPENS in JULY at ARTMEET GALLERY MILANO.

Milan, Italy

******************************************

ArtMeet Gallery March/April EXHIBITION" . MILANO, ITALY.

With the ArtMeet Gallery Milano 8-13 April

also at

RITORNO ALL`ARTE

Milano Design Week

FUORI SALONE 8-13 April

I visitatori sono accolti dalle sculture e dai dipinti selezionati per l'evento 400! (400 days lefts to Expo Milano 2015) che si trasforma in BACK TO ART, con l'innesto di gioielli e borse create a mano da artisti danesi e norvegesi.

La mostra dello scorso 26 marzo che ha ricevuto il Patrocinio della Ambasciata di Norvegia, del Consolato dei Paesi Bassi e del Forum culturale dell'Austria, conta circa 30 pezzi di sicuro interesse a portata di tutte le tasche; dal collezionista puro al neofita amante del bello.

Uno spazio per chi ama l'arte e il design in ugual modo e soprattutto per chi trova stimolante affacciarsi sul mondo scoprendo tecniche e arte davvero particolari.

BACK TO ART

RITORNO ALL'ARTE

EVENTO DURANTE IL FUORISALONE PRESSO LA GALLERIA ARTMEET

UP COMING EVENTS 2014 :

" IN SPE " KUNSTHALL GRENLAND . PORSGRUNN,NORWAY.

June - September 2014.

NEW MAGAZINE ARTICLE :

April edition of

24 ore NEWS Magazine . Milano. Italy.

http://www.24orenews.it/

MILANO. L'ARTE DI HELENE KORTNER ALLA ArtMeet Gallery

 | 

L’ARTE DI HELENE KORTNER 

LA CERAMICA COME UNA MATITA

  ArtMeet Gallery ha il piacere di presentare in esclusiva al pubblico Italiano l'arte e l'opera della norvegese Helene Kortner. Le sue opere ceramiche sono state inserite all'interno della mostra “400 days left to the Expo 2015”, collettiva d'arte dal richiamo prettamente internazionale. Vengono esposte opere di artisti svizzeri, austriaci, olandesi, norvegesi e spagnoli. 

Helene Kortner usa la ceramica come nessun altro, ovvero come fosse una matita con cui disegnare, in 3D, personaggi fantasiosi e unici. La Kortner va oltre il concetto di scultura o di design. L'Artista crea veri e propri mondi colmi di protagonisti dalle forme alternative, lontane dal classicismo o dall'antropomorfismo: i protagonisti della Kortner nascono per vivere insieme tra loro, quasi in un collage quantico, dove ogni atomo, nel rispetto della fisica quantistica, è legato l'uno all'altro in un continuum infinito ed eterno.

E da questa vita separata ed unita nasce, come dice la stessa artista, una piccola scena teatrale all'interno della quale i personaggi 3D in ceramica vivono uno connesso all'altro. La collezione presentata in Italia ha infine un chiaro legame con il mondo del mare, sia per l'ispirazione al mito immaginifico delle sirene, sia per il richiamo ad altri elementi come il corallo e le spugne marine.

Un ulteriore particolare nella sua produzione è la tecnica con cui strato dopo strato l'artista lavora la porcellana inglese rendendola forte e massiccia. Il suo è un mondo onirico, infantile, dove Helene crea in una modalità semplice, con una visione monotematica ed una grande espressività. La sua ricerca artistica è figlia di tutto ciò che Helene raccoglie nei suoi innumerevoli viaggi, incontri e scoperte.

Photographer Giacomo Marchetti. Milan . Italy.

THE MARCH EXHIBITION

"HOMO CREATIVUS "

ArtMeet Gallery Milano. Italy.

" SPAZIOVIVO"

ARTMEET GALLERY MILANO, ITALY.

THE FEBRUARY EXHIBITION 2014

The Mermaids Coral Jar with Bezoar. 2014.

Glazed industrial porcelain mixed with rough stoneware.

DECEMBER 2013 :

ARTMEET GALLERY MILAN.

WORLD IS ART. ART IS WORLD.

ON GOING EVENTS 2013:

Norwegen. Die offizielle seite in Østerreich.

The Norwegain Ministry of Foreign Affairs , Austria.

Utenriksdeparetemenet UD Link

The 8 Th International Biannual of Ceramics . Kulturzentrum - KUZ ,Kapfenberg.Styria.Austria.

On show in September, October and November.

" The Little Dragon`s Treasury Collage" .2013.

THE MANIERISTIC FIGURINE tABLEAU. Made February and March  2013 . Thinly glazed very rough stoneware.

( made to connect with earlier works to make a larger ceramic figurine collage )

EVENTS 2013:

The 8 Th International Biannual of Ceramics . Kulturzentrum - KUZ ,Kapfenberg.Styria.Austria.

On show in September, October and November.

" The Little Dragon`s Treasury Collage" .2013.

Rough stoneware thinly glazed

"Small Dragon Cups for Little Dragons"

The Little Dragon`s  Treasury Collection. 2013.

On show in September-October. At " One Thousand and One Cups. Gallery Festiviteten. Eidsvoll. Norway.

Rough stoneware with porcelain slip. Glazed.

Works made winter 2014

The Mermaids Jars wit Bezoars.

Industrial porcelain with stoneware. Glazed.

Playing and doing photo tests with the masks and figures in the dark winter afternoon light.

These are parts of works that connect to other works, and together they all make a larger collage of figurines.

But these "little" ones are the Little Mining Dwarfs and  Their Wonderous Tree. :).

The Little Dragon`s Treasury Collage 2013. Before leaving Bergen for The 8 th International Ceramic Biannual Kapfenberg in Styria. Austria.

" Small Dragon Cups for Little Dragons" . The Little Dragons Treasury Collection. 2013.

The Manieristic Project 2013

The Little Dragon`s Treasury Collection of Jugs, with The Creating Cat and The Little Winged Fiery Hearts.

 

Some newer works, and future plans.

My Sweet Banalists . Expressive amorin figurines kind of sett at scenery Bar Calisto , Trastevere ,Rome.

made in Bergen.